Российско-украинская война
Ближний Восток, Иран, Турция, Израиль, Палестина, Йемен, ХАМАС, Сирия, Ирак,
Новости Азербайджана
Южный Кавказ, Грузия, Армения, Азербайджан, Турция, Иран, Россия,
Новости России, СНГ, ЕАЭС, ОДКБ,
Европа, США, Великобритания, Украина, Запад,
Цены на нефть, экономика мира, торговая война, биткойн,
Индия, Китай, Япония, Юго-Восточная Азия, Пакистан,
Ирано-израильская война
ОТГ, страны Центральной Азии, тюркский мир, Турция,
ЧМ -2026
Венгрия получит до €10 млрд финансирования от Евросоюза
Bloomberg: ЕС разрешит Украине закупать британское оружие за счет европейского финансирования
Через Азербайджан в Армению уже перевезли более 36 тысяч тонн российского зерна
В Азербайджане электронные сигареты внесут в список запрещенных товаров
Культура
- Главная
- Культура
Неаполитанские страсти на бакинской сцене
Весьма интересным интернациональным квартетом исполнителем запомнится последняя постановка опера Дж Пуччини "Тоска" на сцене Театра оперы и балета с участием молодой отечественной оперной примы Чинары Ширин в партии Тоски, грузинского тенора Теймураза Гугушвили в партии Каварадосси, дирижера Национального Большого театра оперы и балета Беларуси, заслуженного артиста Украины, профессора Виктора Плоскина. А также известного оперного режиссера, доктора искусствоведения, профессора Белорусской Государственной Академии Музыки, заслуженного деятеля искусств Беларуси, ведущего режиссера Национального Большого театра оперы и балета Республики Беларусь Маргариты Изворска-Елизарьевой.
Как передает Vesti.Az, используя современную терминологию опера «Тоска» Джакомо Пуччини (по одноименной драме В.Сарду) - это неторопливо развивающийся психологический триллер с историческим контекстом, разворачивающийся вокруг роковой женщины и по совместительству певицы Флории Тоски. Действие, основанное на реальных событиях происходит в течение одного дня с 17 и 18 июня 1800 года, когда войска Неаполитанского королевства проиграли битву при Маренго французской армии под командованием Наполеона – и на этом фоне развивается любовная драма Тоски (вернее, трагедия, судя по количеству главных персонажей со смертельным исходом), которая как истинная женщина разрывается между любимым художником, приверженцем республики Марио Каварадосси и влюблённой в неё шефом римской полиции и фактически тайным правителем Вечного города Скарпиа. Последний, недолго думая, воспользовавшись своим служебным положением, по обвинению в заговоре помощи врагам государства избавляется от соперника, приговаривая его к расстрелу. Желая спасти своего возлюбленного Каварадосси, сначала выдает его тайну, потом в обмен на обещание расстрелять любимого понарошку и разрешение выехать из Рима убивает мучителя Скарпиа, а когда обнаруживает обман (склонившись над трупом любимого), бросается с крепостной стены.
Но, в конце концов в большинстве своем публика ходит в оперу ради музыки, голосов и в плане вокального исполнения – спектакль очаровал. Под стать неповторимости и красоте музыки Пуччини вокальный состав трёх вокалистов: Чинары Ширин, Теймураз Гугушвили и Авяз Абдуллаев. Солисты, занятые в спектакле не пренебрегали музыкальной и актёрской стороной, что не могло не радовать.
На вершине рейтинга симпатий зрителей несомненно было отдано молодой отечественной приме театра Ч.Ширин, которая была весьма убедительна в образе страстной дивы, которая, будучи побеждённой и подавленной, вновь обретает героизм в финале. Особенно разнообразно и удачно была обрисована ее экстравертивная и противоречивая натура. Есть Тоска набожная, которая приносит цветы Мадонне, которая молится со смиренным пылом, которая следует благочестивой церемонии рядом с трупом Скарпиа. Есть влюбленная и наивно сентиментальная женщина. Есть пылкая и ревнивая любовница. И есть страдающее создание, которое патетически умоляет милости для мужчины, которого любит. А её исполнение знаменитой арии «Vissi d’arte» ("Я лишь пела") было полно драматизма и по-настоящему задевало за живое.
Хотя Т.Гугшвили частый гость бакинской сцены, но каждое его выступление приятно удивляет. Немолодой обаятельный грузин каждый раз удивляет молодецкой звонкостью голоса, а местами явно «музицировать от души»: хотя его горячий темперамент неудержимо «вылезает» наружу, он, подобно своей партнёрше, не прибегает к излишествам, чреватым безыскусностью.
Удивительно хорош как в плане вокального, так и актёрского мастерства любимый бакинскими меломанами заслуженный отечественный баритон Авяз Абдуллаев. Обольстительный и импозантный, Абдуллаев-Скарпиа совершенно точно передал образ злодея наполеоновских времен, и со своим точным и довольно сильным вокалом прорывался сквозь массивный оркестр и партию хора в конце первого акта - в знаменитой сцене «Te deum» («Тебя, Бога, хвалим), доминируя затем и весь второй акт.
В положительном смысле следует отметить работу известного театрального режиссёра М.Изворска-Елизарьевой, которая специально была приглашена для работы с главными исполнителями постановки. И трактовка главных исполнителей, и в особенности, Чинары – едва ли не лучшее тому подтверждение.
Оперные дирижёры – это особая каста в дирижёрской иерархии, можно даже сказать вершина пантеона (нужно уследить не только за оркестром, но и за происходящим сценическим действием). Пучинни у В.Плоскина звучал настолько свежо, что казалось: эта музыка написана только что. Дирижер сумел не только внушить это ощущение оркестрантам (и даже знаменитое соло меди в начале третьего акта вышло сносно), но и мастерски провел их через все перипетии знаменитых пуччиневских ансамблей. Возможно, так в своё время и задумал композитор, ведь в модуляционных переходах обнаруживается драматизм бытия, а в непрерывном «токе» ритма - интенсивность жизни, необратимость времени. Экспрессия исполняемых моментов - незабываема, тем более, когда убивают любовь. Это вызывает всяческое уважение к дирижеру.
А вот в плане чуткого аккомпанемента дела обстоят несколько сложнее. Создавалось ощущение, что своим абсолютно невозмутимым, методично-равнодушным отношением к вокалистам украино-белорусский маэстро порой забывал об их существовании. Последние, как ни старались, но преодолеть довольно прохладное отношение, а порой и невнимание маэстро, оказалось не по силам.
Впрочем, довольно сдержанная бакинская публика, с интересом наблюдавшая за всеми перипетиями сюжетной канвы особо не вникала в тонкости техники дирижирования и вела на удивление благожелательно, не раз заглушая своими аплодисментами еще не отзвучавший последний аккорд полюбившихся номеров ещё раз подтверждаю, что и любовная тоска может быть исполнена весьма красиво.
Улькяр Алиева
Специально для Vesti.Az
Как передает Vesti.Az, используя современную терминологию опера «Тоска» Джакомо Пуччини (по одноименной драме В.Сарду) - это неторопливо развивающийся психологический триллер с историческим контекстом, разворачивающийся вокруг роковой женщины и по совместительству певицы Флории Тоски. Действие, основанное на реальных событиях происходит в течение одного дня с 17 и 18 июня 1800 года, когда войска Неаполитанского королевства проиграли битву при Маренго французской армии под командованием Наполеона – и на этом фоне развивается любовная драма Тоски (вернее, трагедия, судя по количеству главных персонажей со смертельным исходом), которая как истинная женщина разрывается между любимым художником, приверженцем республики Марио Каварадосси и влюблённой в неё шефом римской полиции и фактически тайным правителем Вечного города Скарпиа. Последний, недолго думая, воспользовавшись своим служебным положением, по обвинению в заговоре помощи врагам государства избавляется от соперника, приговаривая его к расстрелу. Желая спасти своего возлюбленного Каварадосси, сначала выдает его тайну, потом в обмен на обещание расстрелять любимого понарошку и разрешение выехать из Рима убивает мучителя Скарпиа, а когда обнаруживает обман (склонившись над трупом любимого), бросается с крепостной стены.
Но, в конце концов в большинстве своем публика ходит в оперу ради музыки, голосов и в плане вокального исполнения – спектакль очаровал. Под стать неповторимости и красоте музыки Пуччини вокальный состав трёх вокалистов: Чинары Ширин, Теймураз Гугушвили и Авяз Абдуллаев. Солисты, занятые в спектакле не пренебрегали музыкальной и актёрской стороной, что не могло не радовать.
На вершине рейтинга симпатий зрителей несомненно было отдано молодой отечественной приме театра Ч.Ширин, которая была весьма убедительна в образе страстной дивы, которая, будучи побеждённой и подавленной, вновь обретает героизм в финале. Особенно разнообразно и удачно была обрисована ее экстравертивная и противоречивая натура. Есть Тоска набожная, которая приносит цветы Мадонне, которая молится со смиренным пылом, которая следует благочестивой церемонии рядом с трупом Скарпиа. Есть влюбленная и наивно сентиментальная женщина. Есть пылкая и ревнивая любовница. И есть страдающее создание, которое патетически умоляет милости для мужчины, которого любит. А её исполнение знаменитой арии «Vissi d’arte» ("Я лишь пела") было полно драматизма и по-настоящему задевало за живое.
Хотя Т.Гугшвили частый гость бакинской сцены, но каждое его выступление приятно удивляет. Немолодой обаятельный грузин каждый раз удивляет молодецкой звонкостью голоса, а местами явно «музицировать от души»: хотя его горячий темперамент неудержимо «вылезает» наружу, он, подобно своей партнёрше, не прибегает к излишествам, чреватым безыскусностью.
Удивительно хорош как в плане вокального, так и актёрского мастерства любимый бакинскими меломанами заслуженный отечественный баритон Авяз Абдуллаев. Обольстительный и импозантный, Абдуллаев-Скарпиа совершенно точно передал образ злодея наполеоновских времен, и со своим точным и довольно сильным вокалом прорывался сквозь массивный оркестр и партию хора в конце первого акта - в знаменитой сцене «Te deum» («Тебя, Бога, хвалим), доминируя затем и весь второй акт.
В положительном смысле следует отметить работу известного театрального режиссёра М.Изворска-Елизарьевой, которая специально была приглашена для работы с главными исполнителями постановки. И трактовка главных исполнителей, и в особенности, Чинары – едва ли не лучшее тому подтверждение.
Оперные дирижёры – это особая каста в дирижёрской иерархии, можно даже сказать вершина пантеона (нужно уследить не только за оркестром, но и за происходящим сценическим действием). Пучинни у В.Плоскина звучал настолько свежо, что казалось: эта музыка написана только что. Дирижер сумел не только внушить это ощущение оркестрантам (и даже знаменитое соло меди в начале третьего акта вышло сносно), но и мастерски провел их через все перипетии знаменитых пуччиневских ансамблей. Возможно, так в своё время и задумал композитор, ведь в модуляционных переходах обнаруживается драматизм бытия, а в непрерывном «токе» ритма - интенсивность жизни, необратимость времени. Экспрессия исполняемых моментов - незабываема, тем более, когда убивают любовь. Это вызывает всяческое уважение к дирижеру.
А вот в плане чуткого аккомпанемента дела обстоят несколько сложнее. Создавалось ощущение, что своим абсолютно невозмутимым, методично-равнодушным отношением к вокалистам украино-белорусский маэстро порой забывал об их существовании. Последние, как ни старались, но преодолеть довольно прохладное отношение, а порой и невнимание маэстро, оказалось не по силам.
Впрочем, довольно сдержанная бакинская публика, с интересом наблюдавшая за всеми перипетиями сюжетной канвы особо не вникала в тонкости техники дирижирования и вела на удивление благожелательно, не раз заглушая своими аплодисментами еще не отзвучавший последний аккорд полюбившихся номеров ещё раз подтверждаю, что и любовная тоска может быть исполнена весьма красиво.
Улькяр Алиева
Специально для Vesti.Az
В Тиране презентовали издание об истории Кавказской Албании-ФОТО
Дни поэзии Вагифа пройдут в Газахе и Шуше 16–18 июля
При поддержке bp в Баку открылась современная галерея с иммерсивными технологиями
Азербайджан и Узбекистан расширяют партнерство по линии религиозных ведомств
В Шуше ужесточены правила охраны историко-культурных памятников
В Азербайджане ужесточены требования по сохранению памятников в Ичеришехер
10 июля 2026