Киноидеи этого гениального режиссера стали прописными истинами - ФОТОСЕССИЯ

<b><span style="color:red;">Киноидеи этого гениального режиссера стали прописными истинами - ФОТОСЕССИЯ </b>
12 апреля 2014
# 13:53

Vesti.Az продолжает проект "Легенды мирового кинематографа". В нашей новой рубрике публикуются статьи, очерки, эссе, повествующие о жизни и деятельности великих отечественных и зарубежных творцов кино.

«Кино – это очищение ,  а каждый новый фильм – это история любви с актером»

«Моя задача — найти такое явление, которое, становясь символом, позволяет установить связь творчества с реальностью».

Бернардо Бертолуччи.

Он один из лучших режиссеров мирового кинематографа. Режиссер, соединивший в фильмах провокацию и шокирующую тематику с высочайшим мастерством. Достаточно назвать его имя и поклонники кинематографа спешат в кинотеатры, будучи уверены в том, что будут лицезреть очередной шедевр великого мэтра.

Он не был против, когда в 60-е годы его называли последователем Годара и Пазолини, а ныне многие признанные режиссеры считают себя его последователями.

В свое время он увлекался коммунизмом и фрейдизмом. Этому режиссеру всегда удавалось тонко переплетать в своих фильмах социальное с интимным. Во многих лентах обращался к табуированным формам человеческой сексуальности - инцесту, триолизму, гомосексуальности, но не один из его фильмов невозможно назвать пошлым.

Он работал на родине, в Италии, но довольно длительное время за её пределами, в  том числе на буддийском Востоке, называя себя «скептическим буддистом-любителем»

Как бы он себя не называл, для миллионов поклонников  киноэкрана, он величайший кинорежиссер, создатель шедевров, которыми наслаждались целые поколения по всей планете - признанный мэтр, Бернардо Бертолуччи...

***

Бернардо Бертолуччи родился 16 марта 1941 года в Парме. Его отец, Аттилио, известный поэт, профессор истории искусств, поощрял интерес сына к кино: Бертолуччи-младший снял две короткометражки еще будучи школьником. С раннего детства Бернардо писал стихи, а во времена студенчества в Римском университете (1958— 1961) получил национальную литературную премию за сборник «В поисках тайны». Бросив учебу, Бертолуччи начал свою карьеру как помощник режиссера, став ассистентом у Пьера Паоло Пазолини («Аккаттоне», 1961). Бернардо никогда не учился режиссуре в школе или в институте. Позже он скажет: «Для того, чтобы делать кино, нужно не только работать на площадке, но и смотреть много фильмов».

Его первые картины — «Костлявая кума» (La Commare secca, 1962), «Перед революцией (Prima della rivoluzione, 1964), «Пионер» (Partner, 1968) носили отчетливо выраженный элитарный характер. Они принесли Бертолуччи известность, но зрительского успеха не было.

После «Стратегии паука» (Amore e rabbia, 1969) в творчестве Бернардо Бертолуччи наступил переломный момент: «К концу 1960-х передо мной встал вопрос о популярности того, что я делаю. Просто надоело обращаться к пустым залам. Появилось ощущение, что в действительности моих фильмов нет. Они не вызывали ни восторга, ни смеха, ни слез у публики, Хотя, надо признать, многие делали фильмы антимассовые. Внезапно я понял, что обращался только к самому себе. Вот тогда мне и пришлось признать существование публики».

Экранизация повести Альберто Моравиа «Конформист» (1970) стала для Бертолуччи ступенью к массовому успеху. Режиссер поведал историю жизни интеллектуала Марчело Клеричи из высших кругов. После мучительных сомнений он соглашается служить режиму Муссолини. Бесспорно, по своим философским размышлениям о природе и истоках предательства и соглашательства, о фашизме и антифашизме, об эротизме в различных его проявлениях, «Конформист» — яркий образец элитарного искусства. В то же время фильм привлекал зрителей динамикой, эмоциональностью и психологической глубиной актерской игры Жан-Луи Трентиньяна, Стефании Сандрелли и Доминик Санда.

Трентиньян был идеальным кандидатом на главную мужскую роль и в следующей картине Бертолуччи «Последнее танго в Париже» (1972). Однако, смущенный эпатажностью некоторых сцен, актер отклонил предложение. И это актер, который к тому времени снялся в «Мужчине и женщине» и в «Анжелике»! Хотя возможно существовала и другая причина, которая нам неизвестна. Во всяком случае от этого отказа проиграл только Трентиньян. Думается публика только выиграла, увидев в этой роли потрясающего Марлона Брандо. Картина «Последнее танго в Париже» вызвала бурю негодования итальянской цензуры. Трагическая история любви стареющего мужчины (Марлон Брандо) и юной темпераментной красавицы (Мария Шнайдер) шокировала современников. На первый взгляд, это фильм выпал из любимой Бертолуччи темы «личность и общество»: в нем нет ни социального фона, ни пограничной ситуации. Это история о добровольном одиночестве, об одиночестве как форме протеста, которая была гениально раскрыта Бертолуччи.

В 1976 году на экран выходит одно из самых значительных произведений Бертолуччи — «XX век» — широкая фреска о народной жизни, где подробно показывается параллельное развитие фашизма и коммунизма в тридцатые годы. Действие фильма происходит в области Эмилия-Романья — на родине режиссера. «XX век» построен по классической схеме семейного романа-caги: в центре сюжета судьба бедняка Альмо (Депардье) и аристократа Альфредо (Де Ниро), родившихся в одном поместье. В фильме были заняты и другие знаменитости: Ланкастер, Сазерленд, Санда, Сандрелли. Бертолуччи разрешил своей многонациональной труппе произносить текст на своем языке, с последующим дубляжем на итальянском. Он умудрился снять эту гигантскую сагу за два года и всего за 6,5 миллионов долларов!

 «XX век» дебютировал на Каннском фестивале в 1976 году. В первоначальном монтажном варианте он шел пять часов двадцать минут. Без тени иронии Бернардо впоследствии выразится об этой версии фильма, как «о крайне удачном первом монтаже».

После малоудачных фильмов, по меркам Бертолучии, «Луна» ( 1979) и «Трагедия смешного человека» ( 1981) Бертолуччи замолчал на целых шесть лет. Он пытался найти для себя новые темы и уехал в Америку и оттуда на Восток. Так родился грандиозный замысел «Последнего императора» ( 1987). Удивительная судьба монарха Китая Пу И дала повод для экранного воплощения излюбленных философских тем Бертолуччи, связанных с предначертанностью и переменчивостью человеческих судеб, с цикличностью хода истории, с недостижимостью идеала.

Созданный с постановочным размахом фильм был с особым восторгом принят в Америке. «Последний император» удостоился девяти «Оскаров», получил приз «Сезар» как лучший иностранный фильм года. Вдохновленный успехом, Бертолуччи вновь устремляет взоры на таинственный Восток. Его психологическая драма «Под покровом небес» ( 1990) с Джоном Малковичем и Деброй Уингер в главных ролях, помимо традиционного для Бертолуччи анализа сложных взаимоотношений между мужчиной и женщиной, любовью и страстью, судьбой и смертью, насилием и мазохизмом, была посвящена к проблеме столкновения двух цивилизаций - европейской и восточной.

Пораженный прохладным приемом картины в Америке, Бертолуччи в завершающем «восточную трилогию» фильме «Маленький Будда» (1993) резко усилил зрелищность изображения при помощи сложных спецэффектов и постарался сделать философию более понятной для массовой аудитории.

«Маленький Будда» стал для меня наиболее трудным, — говорил Бертолуччи. — Трудным еще и потому, что хотелось сделать его доступным детям. Буддисты упрекали меня: «Как можно называть «маленьким» Будду, который так велик? Это оскорбление!» Тогда я пошел к Далай-ламе. Он сказал, что в каждом из нас есть маленький Будда...»

Тема молодых, начатая Бертолуччи в «Маленьком Будде» (где история показана глазами 10-летнего мальчика), продолжается в фильмах «Ускользающая красота»  и «Среда обитания» (1998), премьера которого прошла почти незамеченной.

В этих фильмах Бертолуччи заявляет тему, ставшую ключевой для «Мечтателей»: конфликт молодых с прошлым, в разгадке которого кроется ключ к будущему.

 «Мои герои находятся в сердцевине той жизни, которой я сам жил. Я был постарше их: в 1968 году мне уже стукнуло 27. Это было волшебное время, в одном плавильном котле варились политика, кино, джаз, рок-н-ролл, секс, философия, наркотики... Я жадно поглощал все это, состояние передозировки было постоянным и типичным. Помню, в 1971-м ко мне пришла режиссер Аньес Варда, помогавшая переводить на французский сценарий «Последнего танго в Париже». Она была в шоке. ... Я хотел вернуть молодым людям память, которую украли у них родители. Подбирая молодых актеров на главные роли, я столкнулся с тем, что никто из них ничего не знал о революции 1968 года. Родители, которым в те годы было по 20, не рассказывали им о ней. Я думаю, им было стыдно за то, что они проиграли. Но это ошибка! Современная молодежь - такая раскованная и свободная, потому что их родители вышли на баррикады в 1968-м! Этот год изменил все! Политику, секс, кино, музыку! Именно в то время расцвел феминизм. Освобождение женщины стало, быть может, главной революцией ХХ века. Но родители в западных странах ничего не говорят об этом своим детям: возможно, просто из-за боязни, что чада будут обращаться с ними так же, как они сами - со своими предками. В 1968 году мы засыпали с мыслью, что проснемся не завтра, а в будущем. У нас была надежда, что мир изменится, и мы хотели быть частью этих перемен. Сегодняшним молодым, думаю, это чувство неведомо. Своим фильмом я хочу хоть ненадолго превратить их в мечтателей».

Известно, что на одну из главных ролей в «Мечтателях» претендовали Леонардо Ди Каприо и Джейк Джилленхол. Первый отказался из-за работы в проекте «Авиатор», а Джилленхол счел некоторые сцены слишком откровенными.

Многие говорили о том, что Бертолуччи попросту исчерпал себя. Особенно недовольными были критики США, которым фильм показался слишком вольной трактовкой сексуальной революции 1960-х. Картина получила несколько кинонаград, но успеха главного фильма режиссера не повторила

В 2007 году Бернардо Бертолуччи получил награду за вклад в киноискусство на фестивале в Венеции, а в 2011 году – в Каннах.

Сегодня никто уже не сомневается в том, что он один из величайших режиссеров второй половины ХХ века. Его картины давно стали классикой, а киноидеи прописными истинами. Об отношении Бертолуччи к кинематографу и к современной жизни,  можно рассуждать довольно долго, но пусть об этом, скажем сам мэтр :

«Жить стало скучнее, мы потеряли возможность мечтать. А я хочу обманываться, хочу видеть прекрасные сны! Мне же вместо них навязывают PR — паблик рилейшнз. С помощью пиара сегодня утрясаются социальные конфликты, благодаря ему становятся президентами и депутатами. Планета тихо сходит с ума..

Фуад Бакылы 

# 14975
# ДРУГИЕ НОВОСТИ РАЗДЕЛА
#